Vous prévoyez une visite à Disneyland Paris et vous vous demandez quel est le tout nouveau spectacle qui vous attend ? Curieux d’en apprendre davantage sur le spectacle captivant d’Alice au Pays des Merveilles proposé à Disneyland Paris lors de votre prochaine visite ?

Disneyland Paris jouit d’une renommée mondiale grâce à ses spectacles de qualité exceptionnelle. La destination parisienne est réputée pour offrir parmi les meilleurs spectacles de tous les parcs Disney à travers le monde. Après le triomphe de « Together : une aventure musicale Pixar », que je vous invite à aller voir, le parc présente maintenant un nouveau spectacle pour élargir son offre. Dans cet article, découvrez en détail tout ce qu’il faut savoir sur cette nouvelle production sur le thème d’Alice au Pays des Merveilles.

Fiche descriptive

Parc : Parc Walt Disney Studios
Localisation : Théâtre des Stars
Date saison 1 : 25 mai 2024 – 29 septembre 2024
Date saison 2 : mai 2025
Avant-premières : 18 et 19 mai 2024

Style : Spectacle musical et acrobatique
Thème : Alice au Pays des Merveilles avec Alice, La Reine de Coeur, Le Chapelier Fou, et pleins d’autres !

Présentation du spectacle

Le spectacle d’Alice au Pays des Merveilles prend vie dans le Théâtre des Stars, situé à l’emplacement autrefois occupé par l’attraction « Moteurs, Actions ! ». Cette production promet une expérience immersive et époustouflante, mêlant musique, acrobaties et interaction avec le public. Inspiré des comédies musicales, le spectacle offre deux ambiances distinctes : pop et rock, représentant les deux protagonistes de l’histoire, Alice et la Reine de Cœur. Les mélodies électriques sont accompagnées de performances de danse, de chant et de musique, ainsi que de démonstrations impressionnantes de riders en BMX et d’acrobates de trampoline sur scène. De plus, l’interaction est au cœur du spectacle, où le public est invité à participer activement en aidant le Chapelier Fou à mettre en scène la fin de son choix.

Information avant-premières

Depuis le 25 mai 2024, le tout nouveau spectacle est ouvert au public, promettant des moments magiques pour tous les visiteurs de Disneyland Paris. Les détenteurs de Pass Annuels et Disneyland Pass ont eu la chance de profiter d’un accès anticipé à cette production captivante. Quatre représentations d’avant-premières étaient prévues :

  • le 18 mai 2024 à 17h35 pour les pass Gold et Infinity
  • le 18 mai 2024 à 19h00 pour les pass Gold, Infinity et Magic Plus
  • le 19 mai 2024 à 17h35 pour tous les pass
  • le 19 mai 2024 à 19h00 pour tous les pass

Pour réserver, il suffisait de se rendre sur la plateforme de réservation dédiée aux pass annuels à partir du 6 mai pour la première représentation du 18 mai, et du 7 mai pour toutes les autres représentations.

L’accès au Théâtre des Stars s’est fait au moins 30 minutes avant la représentation (accès via le passage situé derrière l’attraction The Twilight Zone Tower of Terror). De plus, pour pouvoir accéder au Théâtre, le jour de la représentation, il fallait récupérer un bracelet entre 14h30 et 17h00 aux guichets du Parc Walt Disney Studios sur présentation du Pass en cours de validité et du mail de confirmation de réservation (imprimée ou numérique; je recommande à tous de privilégier la version numérique, pensons à la planète).

Quelques données techniques

Metteur en scène : Matteo Borghi
Longueur de la scène : 68 mètres
Profondeur de la scène : 26 mètres
Hauteur de la scène : 13 mètres
Nombre d’écrans : 13 dont 1 écran central, 6 écrans cartes de jeu et 6 écrans latéraux
Capacité d’accueil : 2 800 personnes
Durée : 30 minutes

Personnages : Alice, La Reine de Coeur, Le Chapelier Fou, Le Lapin Blanc, Le Lièvre de Mars, la Chenille et le Chafouin.
Musiciens : Guitariste, percussionnistes et pianiste (piano-guitare)
Nombre de performers : 46 artistes sur scène dont 6 chanteurs live, 4 musiciens, 16 danseurs, 10 riders BMX et 10 acrobates

Fabrication du trike de la Reine de Coeur : France par Planète Vapeur
Energie du trike : Electricité
Longueur du trike : 5,30 mètres
Hauteur du trike : 2,60 mètres
Nombre de rampe de BMX : 9 rampes
Hauteur des rampes de BMX : De 2,5 mètres à 5 mètres
Nombre de trampolines : 7
Taille des trampolines : 1 trampoline centrale de 14 mètres et 2 trampo-murs de 3,5 mètres de haut
Musiques enregistrées à : Nashville (État-Unis)
Voix enregistrées à : Orlando (État-Unis)
Inspiration musicale d’Alice : Pop
Inspiration musicale de la Reine de Coeur : Rock
Nombre de musiciens pour l’enregistrement : 55 musiciens
Temps de développement des costumes : 1 an
Nombre de pièces pour les costumes : 4000 pièces
Nombre de paires de chaussures : 400 paires
Longueur de tissu utilisée : 10 000 mètres dont 1000 mètres plissés main

Message véhiculé par le spectacle

Attention, le paragraphe suivant contient un spoiler sur le spectacle. Si vous préférez découvrir l’histoire par vous-même lors de votre visite, je vous recommande de ne pas lire la prochaine partie.

Contrairement aux autres spectacles du parc tels que Mickey et le Magicien, qui prônent la croyance en ses rêves, ou Together, qui met l’accent sur le pouvoir de l’unité, le message véhiculé par le spectacle d’Alice au Pays des Merveilles est distinctement différent. Contrairement à une dichotomie traditionnelle entre gentillesse et méchanceté, les protagonistes, Alice et la Reine de Cœur, incarnent des idées complémentaires. Alice symbolise la nécessité de croire en son immagination pour améliorer le monde, tandis que la Reine de Cœur représente l’importance de croire en soi pour accomplir ses ambitions.

Déroulé du spectacle

Attention, le paragraphe suivant contient un spoiler sur le spectacle. Si vous préférez découvrir l’histoire par vous-même lors de votre visite, je vous recommande de ne pas lire la prochaine partie.

Scène 1 :

Le spectacle Alice et la Reine de Coeur : Retour au Pays des Merveilles débute par un pré-show captivant où danseurs et acrobates investissent progressivement la scène, une entrée à la fois douce et élégante qui nous transporte délicatement au Pays des Merveilles, suivis de près par des figures emblématiques telles que le Lapin Blanc, le Lièvre de Mars et la Chenille, qui déambulent sur scène et parmi les spectateurs.

Scène 2 :

Le spectacle Alice et la Reine de Coeur : Retour au Pays des Merveilles s’ouvre avec le Chat du Cheshire, qui annonce joyeusement que c’est l’heure du thé, moment auquel le Chapelier Fou fait son entrée pour lancer officiellement le spectacle. Rapidement, la scène s’anime avec les personnages et les musiciens qui chantent et dansent en chœur sur les notes entraînantes de Welcome to Wonderland, la musique emblématique du spectacle.

Scène 3 :

Le tableau suivant marque l’arrivée d’Alice qui retourne au Pays des Merveilles en buvant la potion magique qui la fait rétrécir, lançant ainsi sa nouvelle aventure dans cet univers fantastique au ryhtme d’une musique pop.

Scène 4 :

Dans le tableau suivant, la Reine de Coeur fait une entrée rock’n’roll fracassante sur sa moto, bien décidée à ce que la fête ne commence pas sans elle, accompagnée de percussionnistes qui se frayent un chemin parmi le public et de riders de BMX qui dynamisent la scène avec leur arrivée spectaculaire.

Scène 5 :

La scène suivante sert d’échange entre les personnages pour poser les bases du battle à venir : en effet, Alice et la Reine de Coeur, n’ayant pas pu conclure leur partie de croquet lors de la visite précédente d’Alice au Pays des Merveilles, cherchent un moyen de se départager, optant finalement pour un battle musical électrisant.

Scène 6 :

C’est Alice qui ouvre le battle, à la tête de son camp au thème du thé bleu, en lançant les hostilités avec sa musique pop entraînante. Pour l’anecdote sa chanson « Golden Afternoon » rend hommage à la chanson des Fleurs « Un Matin de Mai Fleuri » issue du film d’animation.

Scène 7 :

Ensuite, la Reine de Coeur prend le relais avec son camp thé rouge, enflammant la scène avec sa puissante musique rock « My Ways ».

Scène 8 :

Après le battle, les personnages se trouvent dans l’incapacité de désigner une gagnante ; le Chapelier Fou fait alors appel au public pour choisir la victorieuse, en demandant à chaque camp de crier aussi fort que possible.

Scène 9 :

Pour conclure, après l’élection de la gagnante, le final du spectacle Alice et la Reine de Coeur : Retour au Pays des Merveilles se termine par une reprise de la chanson de la gagnante, remixée avec le style musical de celle-ci, ainsi que de Welcome to Wonderland, offrant ainsi deux versions possibles pour la fin de ce spectacle.

Mon avis sur le spectacle

Lors de l’avant-première réservée aux détenteurs du Pass Annuel, j’ai été immédiatement séduite par le spectacle Alice et la Reine de Coeur : Retour au Pays des Merveilles. La scénographie était impressionnante, avec une scène vaste et dynamique, des innovations bien maîtrisées comme le suivi des sujets par caméra sur plusieurs écrans, et un véritable effort dans la mise en scène. L’énergie et la diversité des disciplines sur scène étaient indéniables, et le concept de battle musicale entre Alice et la Reine de Coeur bien que simpliste, fonctionnait particulièrement bien.

Cependant, après avoir assisté à plusieurs représentations, mon avis est désormais plus nuancé. Si les décors, costumes et effets spéciaux continuent d’apporter une dimension esthétique forte, la qualité technique laisse à désirer, en particulier au niveau du son. Les goûts musicaux ou visuels peuvent varier d’un spectateur à l’autre, en fonction des goûts et des couleurs, mais la technique devrait être irréprochable. Malheureusement, les problèmes de son, tantôt trop fort, tantôt trop faible, notamment entre les instruments et les voix, affectent l’expérience globale et ternissent un peu la qualité du spectacle selon moi.

En résumé, bien que ce show reste un bon moment de divertissement, des améliorations techniques, notamment sur le plan du son, seraient nécessaires pour qu’il atteigne pleinement son potentiel. J’espère découvrir ces améliorations lors de la saison 2 en mai 2025. Cela reste un beau spectacle, que je recommande de voir une fois pour se faire son propre avis si vous avez le temps lors de votre visite. Si vous n’avez pas beaucoup de temps, je recommande de faire l’impasse dessus au profit d’autres spectacles comme Together : une aventure musicale Pixar, qui a un impact émotionnel beaucoup plus fort.

Pour l’anecdote

Toutes les illustrations sur et autours de la scène du spectacle ont été réalisées à la main, avec une palette de couleur inspirée de l’illustratrice Mary Blair, qui avait contribué au film en 1951.

Teaser du spectacle